記者 陳曦
《漢水長歌》是一部載負安康地域文化的情境融入式大型風(fēng)情歌舞劇。從漢水源起，以漢水人家的生活變遷為主線，藝術(shù)地串起活躍在漢水兩岸具有代表性的漢調(diào)二黃、紫陽民歌、小場子、草帽圈等民間藝術(shù)以及鎏金銅蠶、蜀河古鎮(zhèn)、鳳堰古梯田等地方文化名片。融歌舞與詩畫為一體，分《生息》《趕春》《漢腔》《驪歌》《火花》《錦上》《永續(xù)》六個篇章，以巴山漢水之間一戶普通人家為縮影，講述一江兩岸人民在祈愿“安寧康泰”背后有溫度的情感故事，藝術(shù)呈現(xiàn)漢水人民耕種、捕魚、采茶、繅絲、航運、祈福等生活場景，展現(xiàn)“秦巴明珠生態(tài)安康”多元文化匯聚的人文美景。
《漢水長歌》在創(chuàng)排過程中，已列入省委宣傳部2020年度陜西省重大文化精品項目，省文旅廳2020年度全省20部重點劇目之一，省、市文化產(chǎn)業(yè)專項資金扶持項目，并參加省第九屆藝術(shù)節(jié)展演�！稘h水長歌》在安康漢江大劇院首演后，一時好評如潮，此后將面向市民和游客常態(tài)化演出。近日，記者采訪了《漢水長歌》編劇李思純，聽她講述《漢水長歌》創(chuàng)作背后的故事。
記者：什么契機促使您創(chuàng)作了《漢水長歌》？在安康所有文化符號中，為什么選中漢水作為代表？
李思純：2019年10月，我接到陜西省歌舞劇院青年藝術(shù)家、國家一級編導(dǎo)張嚴老師的電話，他告訴我，安康市文廣旅游局邀請他籌備一個大型民俗風(fēng)情旅游項目，他邀請我加入他的創(chuàng)作團隊，共同完成這個項目。
認識張嚴老師，基于2014年他在石泉執(zhí)導(dǎo)的一臺音詩畫舞大型歌舞劇《秦巴水鄉(xiāng)石泉十美》。當時，《秦巴水鄉(xiāng)石泉十美》的文本初稿是西安易俗社著名編劇冀福記老師寫的。編排之前，發(fā)現(xiàn)這個文本很多語言習(xí)慣和表達方式不太符合當?shù)氐娘L(fēng)俗民情，包括歌詞、舞臺話外音都需要進行二次創(chuàng)作。相關(guān)方面認為我散文創(chuàng)作的語言風(fēng)格更接近陜南舞臺藝術(shù)的表現(xiàn)形式，就把話外音、歌詞等部分再創(chuàng)作的任務(wù)交給我。這是我與張嚴老師的第一次合作。這一次的創(chuàng)作，得到了張嚴老師的高度認可。他認為在我的語言中，那種“淡淡的憂傷，淺淺的訴說”所蘊含的雋永情調(diào)，極具陜南特質(zhì)，這恰是能調(diào)動他情感迸發(fā)，激發(fā)舞蹈編排靈感、思考和熱情的部分。
正是出于對我行文風(fēng)格的肯定，才有了再次和張嚴老師創(chuàng)作團隊的合作。對于這個旅游演出劇項目，我和張嚴老師的想法一致。一是要展示安康地域文化，它必須是本土的、原生態(tài)的。同時，它又是大氣的，而且是具有突破性和創(chuàng)新性的，能夠不由自主地令人展望未來。這其中，必須有共通的東西作為串聯(lián)起安康十大縣區(qū)的情感紐帶。所以，在諸多安康文化符號中，我們選擇了漢水。
漢水是哺育了世世代代華夏兒女的母親河。漢水綿延數(shù)萬年的歷史，既是一部民族發(fā)展史，也是陜南文化發(fā)展史，更是一江兩岸人民奮斗與變遷的歷史。在漫長的歷史長河中，漢水見證了一江兩岸人民生活的興衰，也見證了一江兩岸日新月異的變化。
記者：《漢水長歌》經(jīng)歷了怎樣的創(chuàng)作過程？
李思純：2019年11月13日，我、張嚴老師和舞美老師劉海永與市文廣局楊海波局長、鮑利老師等正式會面。先是一起聆聽了張嚴老師對這一項目的創(chuàng)意設(shè)想，以及楊海波局長對打造精品項目的決心，對展示安康文化元素的初步構(gòu)思和設(shè)想。這讓我也看到了安康要打造這樣一臺高規(guī)格精品旅游演出劇目的決心和信心。之后，我和創(chuàng)作團隊其他成員在安康十大區(qū)縣進行了為期半個月的采風(fēng)。采風(fēng)完畢再次與市局領(lǐng)導(dǎo)、市群藝館的骨干演員座談，確定要選取的具有代表性和唯一的文化元素。在采風(fēng)過程中，整個舞臺展示的基調(diào)實際上已經(jīng)在心里形成了，那就是要以漢水為主線，十大縣區(qū)文化精品元素是需要被串連起來的珠玉，用這些珠玉反映安康人民樂觀豁達、奮斗不止的精神指向。舞臺呈現(xiàn)效果必須歡快、干凈，既要意境唯美又不失磅礴大氣。
2020年1月11日 ，我與張嚴老師、編舞的邱濤老師、田燕老師一起在西安碰頭，對《漢水長歌》的架構(gòu)以及要表現(xiàn)的文化元素再一次進行了細致梳理。因為恰逢春節(jié)前夕，幾位編導(dǎo)老師白天都有自己要跟的晚會節(jié)目，所以特別忙。通常他們忙他們的，我就在酒店房間里創(chuàng)作，寫下對每一篇章的思考，場景設(shè)置。晚上和編導(dǎo)老師一起討論，一小段一小段的過審。
通過與編導(dǎo)老師反復(fù)溝通，在西安近十天時間，基本上整個劇大的框架出來了，然后確定了每一篇章的內(nèi)容以及表現(xiàn)形式。2020年4月10日深夜，劇本初步完成。記得當我把它發(fā)給張嚴老師的時候，他看完微信很快回了一句話，“李老師用實力證明了我的選擇是多么正確。”我當時看到他那句話，心里有說不出來的感動和興奮。
難度較大的歌詞部分在正式進入舞臺排練后才開始修正�！稘h水長歌》劇本中所要展現(xiàn)的地域風(fēng)情歌曲包括紫陽民歌、情歌對唱、花鼓子、陜南民間小調(diào)等等。雖然在創(chuàng)作《秦巴水鄉(xiāng)石泉十美》的時候也創(chuàng)作過歌詞，但畢竟體量小，只有兩三首歌。而《漢水長歌》歌曲部分體量大，全劇六個篇章，僅獨立的歌曲就有六首。
說歌詞創(chuàng)作難，是因為我不是專業(yè)的詞作者。它不同于寫散文和詩歌，歌詞既要考慮詞意是否合乎劇情需要、還要考慮每一句詞的意境之美、每一句是否押韻。可以說，每個字都要經(jīng)過反復(fù)推敲。為了寫好這些歌詞，我到圖書館反復(fù)查閱陜南民歌資料。聽說哪里有村民唱花鼓子，我就會去聽去問。在安康創(chuàng)作期間，我住在酒店里，有時候一個晚上才想出來的詞，中午起來一推敲自己就否掉了，然后再重來……每一首歌詞自己覺得差不多了再發(fā)給張嚴老師審，有時候我們團隊的人也會在晚上排練完之后坐在一起探討，大家各抒己見，氛圍特別好。等六首歌詞通過審核，連同每一章節(jié)簡介也基本完善，實際上已到八月初，這時全部文本撰寫工作才算結(jié)束。
記者：您感覺《漢水長歌》創(chuàng)作中的難點是什么？創(chuàng)作中哪些事情讓您印象深刻？
李思純：寫歌舞劇的難點在于，對于歌舞來說，我是外行。歌者也好舞者也好，是以肢體動作表情作為語言向外界傳遞情感。因為不懂這種表現(xiàn)形式，所以一開始張嚴老師找我創(chuàng)作文本的時候，我心里在激動的同時也是遲疑的，很沒有自信。但這一項目，又是安康打造的精品文化旅游項目，一旦加入創(chuàng)作團隊，就容不得你有遲疑和退縮。張嚴老師給了我很多鼓勵和幫助，市文廣局領(lǐng)導(dǎo)特地與我單位協(xié)調(diào)，幾次以抽調(diào)的形式保障我的創(chuàng)作時間，讓我能夠與編導(dǎo)一起探討和溝通，充分了解每位編舞老師對于某一項文化元素如何理解，如何進行舞臺呈現(xiàn)。
創(chuàng)作團隊中，幾位編導(dǎo)老師都是極富表現(xiàn)力的青年藝術(shù)精英人才，他們思維活躍，熟知各地民俗風(fēng)情及其獨特之處，可以隨時隨地翩翩起舞，感染并引領(lǐng)我不斷豐富自己的藝術(shù)細胞，觸發(fā)我的靈感。
創(chuàng)作中有難熬的日子，沮喪、崩潰都遇到過，就和小說寫到最后寫不下去了一樣。有時候連續(xù)兩三個晚上寫不出自己想要的詞和句。當然，也有很多很美好的令人難忘的時刻。
記得在第五篇章《錦上》結(jié)束的時候，當時張嚴老師想讓銜接處有一個男女隔空思念的情感氛圍渲染，而且必須讓人一聽就是安康的。我們想到了情歌對唱。因為是隔水的思念，安康風(fēng)情又如此雋永，所以我認為歌詞必須是唯美、簡潔卻又不失樸素語境的；而曲調(diào)里要有淡淡的憂傷，要有孤單的思念，就像山谷穿過的風(fēng)一樣，干凈、空靈。
后來，一個晚上，我創(chuàng)作了稱之為《安康戀歌》的這樣一段歌詞：
女：水清清 柳青青，風(fēng)吹過城南的亭
玉蘭花開的黎明，安瀾樓下的小徑
男：泉清清 苔青青，風(fēng)拂過城北的燈
霞光消退的黃昏，安瀾樓上的風(fēng)鈴
合：在水一方的人啊看見了春天和愛情
男：風(fēng)吹過也吻過白玉蘭
女：風(fēng)拂你也舞過我身體
合：愛情讓我們幸福到哭泣
女：聽吧聽吧，啊——
合：當深夜悄然來臨梨花打濕三更雨
男：聽吧聽吧，啊——
合：愛情成了琥珀里無法言說的秘密
女：你是否還記得安瀾樓的黎明
男：你是否還記得安瀾樓的黃昏
合：有一個溫暖的人在細數(shù)愛的漣漪
清唱：恍如隔世
第二天晚上，等拿出來和張嚴老師、田導(dǎo)、邱導(dǎo)一起討論的時候，大家都很興奮。特別是張嚴老師，他一下子喜歡上了這首歌詞，說這就是他要的感覺。特別是“風(fēng)吹過也吻過白玉蘭”“風(fēng)拂過也舞過我身體”這兩句，畫面帶入感強，能讓人感覺到愛情特別美好。張嚴老師把這個詞直接發(fā)給了作曲的楊曉強老師，還特別強調(diào)不要改。他甚至激動地和田導(dǎo)站上高凳子深情朗誦，一遍又一遍……
當作品得到大家毫無置疑的喜歡和贊賞的那一刻，真的很幸福，我也為自己驕傲。
當然，后來因為時間關(guān)系恰好刪掉了大家最喜歡的幾句詞。但是，創(chuàng)作帶給我的這種歡暢卻一直留在了心里，什么時候想起來都甜甜的。
記者：《漢水長歌》作為風(fēng)情劇，要把安康代表性的文化元素都巧妙地安排在一起，是否有一定的困難，您當初是怎樣構(gòu)思的？
李思純：在基本框架出來的時候，確定要展示的文化元素包括鳳堰古梯田農(nóng)耕文化、小場子、草帽圈、 漢調(diào)二黃、酒歌、花鼓子、漢江水運、賽龍舟等十六個。有比較遠古的，有比較現(xiàn)代的，如何把這些串聯(lián)到一起確實比較難，人們生活的場景不同，歷史背景不同，物質(zhì)追求和精神追求也不同，但是這些展示的恰是時代變遷的一個過程。所以最后，經(jīng)過反復(fù)推敲，我設(shè)定開篇序就叫《生息》，通過小姑娘的口交代給觀眾，我們要展示住在江邊生活的一家人，他們世世代代在這里繁衍生息，他們的喜怒哀樂，他們的命運走向，映照的就是一個時代的發(fā)展。
如何設(shè)計一條主線把所有要展示的文化元素巧妙串聯(lián)，這本身就是一個難點。因為這個劇作為旅游項目，既要面對安康本地觀眾，更多的是面對廣大的外地觀眾，我們需要展示的是安康人民豁達、樂觀、堅韌的一面，要讓觀者從中獲得愉悅、感動，而不是曬悲苦。就故事架構(gòu)的起承轉(zhuǎn)合來說，一條線串起來的當然有悲情也有歡樂，有雅也有俗，所以在情節(jié)設(shè)置上的確費了很多心血。最后是借生活在漢水岸邊的一家人，以他們之口，講述生活在漢水之畔的喜怒哀樂、講述跟隨時代腳步一路前行的艱辛和收獲的幸福——人們在壯麗的鳳堰古梯田勞作、勞作之余自娛自樂的草帽圈、勞動中產(chǎn)生的愛情、丈夫為生計走水拉纖、妻子祈福酒歌作別、女兒們唱著花鼓子盼望一家團聚……這樣的場景一幕一幕把我們要展示的東西串起來，最后呈現(xiàn)給觀眾的，就是一個有溫度的漢水人家的故事。
當然，歌舞劇它不同于小說話劇能把每一場銜接得那么緊密和脈絡(luò)分明。恰恰如此，每一場里設(shè)計了一些隱晦的場景，也可以稱之為暗線，就像留白，帶給觀眾自我想象的空間。
比如第二篇章《漢腔》，一開幕，是一個坐在老屋門前飽經(jīng)風(fēng)霜的鄉(xiāng)下老太太，她看著手中的舊物哼起蒼涼的小調(diào)，“多久不見大天晴吶，多久不見咯舊人面啰！早上看不得走水漢哎，半夜聽不得鴉雀叫喚。隔河渡水翻個坡哎，望天望到咯莫奈何！”原生態(tài)小調(diào)飽含思念、傷感和無奈。接著她想起院子里斑駁的八仙桌，想起久遠的一個人，她撫摸著桌子試圖找回年輕時的記憶。這時場景中確實出現(xiàn)另一個儒雅的老先生，異鄉(xiāng)歸來的老先生看到了八仙桌，他在桌邊徘徊，也想起年輕時候跟自己戀人跳小場子的情景。追光這時候戛然而止，再換場景，是青春洋溢的兩個年輕人站在八仙桌上跳著小場子……
開場兩個老人的設(shè)置，是設(shè)想他們的回憶在時空交錯中重合，而人并沒能相見。具體到情節(jié)上，就是他們圍著八仙桌轉(zhuǎn)的時候，一個逆時針，一個順時針……如果兩個老人相見再站到一起回憶，就落入俗套了。同時，這個儒雅的老先生我們一直讓他存在，在后面展示安康紫陽茶的環(huán)節(jié)又讓他出來一下。這個人物的設(shè)置，其實就是追隨時代變遷的一個見證。
至于接替兩位老人站在八仙桌上跳小場子的一男一女兩個年輕人，你可以想是老人年輕時候的寫照，也可以認為是老人回憶里一起看到的場景。舞臺藝術(shù)呈現(xiàn)的張力也就體現(xiàn)在這些細節(jié)上。
記者：您覺得舞臺最終呈現(xiàn)達到了您創(chuàng)作時的設(shè)想嗎？
李思純：首演的時候，我坐在觀眾席上看，當時特別震撼，還有感動。序的時候，小姑娘獨白一開口，我就有想哭的沖動。還有五省會館的壁畫，那一章節(jié)的舞美和情境表演堪稱完美。包括姑娘站在花墻上唱歡快的花鼓子，到后來情歌對唱《安康之戀》，這些歌曲現(xiàn)場的效果也比我設(shè)想的要好。應(yīng)該說，整場下來超出我創(chuàng)作時的期許。
但也有遺憾，因為時間關(guān)系，有些東西沒有辦法完整展現(xiàn)出來。比如說蒸盆子，我原先設(shè)想中做一下各種菜肴落花似的飄下來匯聚到盆中的特效，而且還設(shè)置了對白、唱腔，想象中，那樣舞臺效果更豐富一些。但因為時間關(guān)系，沒有辦法將紫陽蒸盆子單獨作為一小節(jié)進行表演，所以最后呈現(xiàn)在舞臺一角一筆帶過。還有紫陽茶，也是這樣。
記者：從某種程度上講，小說、散文等文本創(chuàng)作和舞臺藝術(shù)創(chuàng)作需要兩種不同的思維方式，能否談?wù)勀趧?chuàng)作舞臺劇時的心態(tài)和技巧？
李思純：舞臺藝術(shù)無論是歌舞劇、民歌劇、話劇，它的表達形式與散文、小說對人物性格的揭示、故事情節(jié)的推進，都有很大不同。我們寫散文和小說，無論是場景描述、背景渲染，還是通過細節(jié)去展示人物性格、揭示人物內(nèi)心世界，都更具體更直白。而舞臺藝術(shù)，它的呈現(xiàn)方式根據(jù)需要而定，有些通過歌詞、曲調(diào)展現(xiàn)；有些通過舞蹈的肢體語言和表情傳達；有些通過對話講述。更重要的是除了人物本身的表演，還要借助服裝、化妝以及燈光、道具等等一系列東西，來映襯和烘托。所以寫舞臺劇要求綜合性知識掌握程度更全面，涉獵范圍更廣，架構(gòu)思維在合理想象的基礎(chǔ)上更具有跳躍性。同時，對詞和句的精準把握運用上，也要求更高。遣詞造句的美感和閱讀出來的感受，會在一定程度上影響編導(dǎo)、舞美設(shè)計呈現(xiàn)的效果。
